A arquiteta Zaha Hadid é uma figura importante no setor da construção civil. Num ambiente dominado pelos homens, ela ganhou fama com os seus conceitos inovadores e designs futuristas. As suas obras têm tanto admiradores como críticos em todo o mundo. Futuristas e bem pensadas, caóticas e pouco práticas?
Neste artigo de blog, vamos dar uma vista de olhos à vida e obra de uma verdadeira lenda da arquitetura. O que caracteriza os seus designs e o que permaneceu como inspiração para a construção moderna após a sua morte?
Zaha Hadid: arquiteta de nascença
Zaha Hadid é descendente de uma família árabe abastada, que acumulou a sua fortuna através de investimentos visionários na indústria, no comércio e no setor imobiliário. Cresceu num ambiente ocidental progressista, que lhe proporcionou muitas liberdades desde o início.
A sua carreira na área da arquitetura começou muito cedo. Já em criança, redesenhou o seu próprio quarto e queria muito ser arquiteta. Estudou matemática em Beirute e arquitetura na famosa AA London, onde foi influenciada, entre outras coisas, pelo emergente construtivismo russo. Em Londres, a sua cidade adotiva, abriu o primeiro escritório de arquitetura em 1980.
Em 1983, o seu futuro colaborador e sócio, o arquiteto alemão e atual professor de arquitetura Patrik Schumacher, fez um estágio com ela. Ambos partilhavam um grande interesse por formas fluidas: cinéticas, como a própria Zaha Hadid as descrevia. Arquitetura em movimento.
Estética futurista de Zaha Hadid
Demasiado nova para o setor da construção?
Enquanto noutros locais a arquitetura contemporânea ainda era dominada pelo neo-historicismo e pelo modernismo, o estilo de Zaha Hadid destacava-se particularmente. As formas fluidas dos seus projetos revelam claramente as influências dos seus estudos de matemática. A geometria já desempenhava um papel importante nos seus primeiros trabalhos.
A nível internacional, só em 1982/1983 é que se começou a notar o seu trabalho. Com o seu projeto para o parque de lazer e recreação "The Peak Leisure Club", numa encosta de Hong Kong, impôs-se a 600 concorrentes. Com o seu conceito de horizontes em forma de terraços que se cruzam diagonalmente, conquistou o primeiro lugar. Infelizmente, o seu projeto nunca foi concretizado, pois a colónia britânica de Hong Kong foi devolvida à China pouco depois do concurso. E este não seria, de longe, o último dos seus projetos a nunca ser concretizado.
No entanto, em 1988, o seu conceito garantiu-lhe um lugar na influente exposição Deconstructivist Architecture do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque – sendo a única mulher, note-se. Embora fosse considerada uma pioneira do construtivismo, ainda estava longe de ter alcançado o estilo que desejava. Ela procurava algo novo. Ao mesmo tempo, foi precisamente essa busca incansável que fez com que vários projetos ficassem na prancheta. Para muitos construtores, as suas ideias eram simplesmente demasiado extraordinárias e difíceis de implementar.
Por exemplo, ela recebeu o primeiro prémio em 1986 pelo seu projeto de um edifício de escritórios na Kurfürstendamm 70, em Berlim-Charlottenburg. No entanto, o seu conceito nunca passou dessa fase, pois a largura de 2,7 m da base era considerada demasiado delicada pelos engenheiros responsáveis. Mas isso não foi nada comparado com um projeto de construção em Cardiff, no País de Gales.
Em meados dos anos 90, estava planeado construir uma ópera nesse local. O concurso de arquitetura foi lançado três vezes, e todas as vezes um projeto de Zaha Hadid foi o vencedor. E todas as vezes a comissão de construção rejeitou a decisão do júri. Impossível de ser concretizado, diziam. Demasiado ousado, demasiado inovador. Embora os especialistas em estática da Arup de Londres tivessem classificado os seus projetos como estáveis, a decisão manteve-se. E a situação piorou ainda mais.
A comissão de construção foi apoiada por uma campanha organizada nos jornais contra Zaha Hadid. Uma abordagem semelhante seria mais típica de um jornal sensacionalista alemão. Portanto, o mau jornalismo também existia na Inglaterra. No final, essa campanha atrasou a carreira de Zaha Hadid em alguns anos. Então, e que tal simplesmente desistir? Não, isso não era uma opção.
Zaha Hadid: estrela em ascensão no firmamento dos arquitetos
Talvez tenha sido por isso que o seu primeiro projeto concretizado demorou tanto tempo a ser realizado. Só em 1993 é que finalmente aconteceu. Na Alemanha, o seu projeto para o quartel dos bombeiros da fábrica Vitra, em Weil am Rhein, impôs-se à concorrência internacional – mais uma vez. A única diferença foi que, desta vez, o seu conceito foi realmente concretizado. Os ângulos agudos conferiram ao edifício uma dinâmica incomparável. Enquanto o quartel dos bombeiros era aclamado pelos especialistas como revolucionário e ícone da arquitetura, também surgiram várias vozes críticas.
Entretanto, surgiram verdadeiros críticos de Hadid, que gostavam de espalhar descontentamento com informações falsas. Por exemplo, dizia-se que os bombeiros não conseguiam lidar com as paredes inclinadas, mas tudo funcionava perfeitamente. Quem trabalhava lá frequentemente descrevia-o como o quartel de bombeiros mais emocionante do mundo. Onde há sucesso, a inveja não fica longe. E isso acompanhou Zaha Hadid durante toda a sua vida.
Arquitetura cinética de Zaha Hadid
No início dos anos 2000, outros grandes projetos de construção foram realizados a partir de projetos de Zaha Hadid. Um deles, o maior projeto na Alemanha, foi o phaeno. Como uma nave espacial moderna, a construção de betão e aço ergue-se desde 2005 ao lado da estação ferroviária principal de Wolfsburg. A poucos passos do centro da cidade e em frente às torres da famosa fábrica da VW, do outro lado do rio.
Aqui, o estilo de Zaha Hadid evoluiu claramente. De formas geométricas angulares para movimentos fluidos ao longo da fachada. Nenhum lado do phaeno em Wolfsburg é igual ao outro e, dependendo da incidência da luz, o edifício parece quase vivo. Pelo menos tão vivo quanto o seu interior.
Porque o projeto de Zaha Hadid não serve de forma alguma para lojas ou escritórios comuns. Muito pelo contrário: aqui, as crianças e os seus acompanhantes aprendem algo sobre ciência . Descobrem como funcionam as leis da natureza: no phaeno , a prática desempenha o papel principal.
Apesar dos seus 27 000 m³ de betão, o edifício projetado por Zaha Hadid não parece nada pesado. Parece até flutuar, sendo sustentado por dez pilares cónicos de betão. Estes pilares, com até 7 m de largura, também abrigam salas, como um cinema científico com show de laser.
Graças à sua arquitetura em forma de caverna, o phaeno não parece pesado ou opressivo, nem no exterior nem no interior, mas proporciona, segundo Zaha Hadid, uma agradável abertura e mobilidade intelectual que estimula a criatividade.
Zaha Hadid: uma paixão por inovações
Nos seus projetos, Zaha Hadid não se preocupava apenas com o design, mas também com a maneira como era construído. Além da arquitetura em si, sempre se interessou muito por métodos de construção inovadores. Assim, no phaeno, por exemplo, foi utilizado betão autoadensável. Zaha Hadid não só procurava incessantemente novas formas, mas também novas possibilidades de construção.
O seu interesse por inovações técnicas não era, naturalmente, por acaso. O seu objetivo principal era poder concretizar os seus próprios projetos, frequentemente muito radicais. Para isso, colaborou com engenheiros de renome, como Buro Happold ou Arup. Juntos, planeavam a utilização de novos materiais ou métodos de construção.
Também os processos de planeamento digital como o design paramétrico desempenharam sempre um papel importante. A análise de grandes quantidades de dados permitiu um planeamento exato no que diz respeito à estática, mas também à acústica, a critérios ambientais específicos ou a exigências sociais.
O surgimento de programas de estrutura cada vez mais potentes permitiu, por exemplo, o cálculo rápido de formas complexas ou incomuns, como as que Zaha Hadid gostava de usar. Afinal, tinha uma aversão pronunciada a ângulos retos. Para ela, não existiam projetos impossíveis de construir, mas apenas projetos que ainda não podiam ser implementados.
Zaha Hadid designer
Mas Zaha Hadid não era apenas uma arquiteta de corpo e alma. Ela também trabalhava como designer. Criou projetos para empresas em todo o mundo dos mais diversos setores. Apresentamos aqui alguns deles que são particularmente interessantes:
- uma combinação de sofás para um fabricante de móveis de Milão
- um cenário para a turnê mundial dos Pet Shop Boys na temporada 1999/2000
- um sapato de plástico em oito cores para um fabricante de calçados brasileiro
- uma garrafa de vinho para um produtor de vinho austríaco com edição limitada de 999 peças
- mesas transparentes de acrílico e plexiglas com pernas que parecem água a escorrer
- duas coleções de papel de parede de alta qualidade para a fábrica de papel de parede Marburger
- talheres de aço inoxidável para a empresa WMF
Zaha Hadid como professora
Já no final da década de 1980, Zaha Hadid foi professora convidada na Graduate School of Design da Universidade de Harvard, depois na School of Architecture da Universidade de Chicago, em Hamburgo, Ohio e Nova Iorque.
Até se aposentar em 2015 por motivos de idade do seu cargo de professora no Institut für Architektur da Universidade de Artes Aplicadas de Viena, dirigiu durante 15 anos o studio hadid, vienna. Durante esse período, inspirou inúmeros jovens arquitetos e arquitetas.
Zaha Hadid: o legado de uma lenda
A vida de Zaha Hadid teve, infelizmente, um fim bastante inesperado e rápido. Em 2016, faleceu num hospital em Miami devido a um ataque cardíaco. Até então, já havia deixado uma marca duradoura no setor da construção civil.
Não só foi a primeira mulher a receber, em 2004, o prémio mais importante da arquitetura, o Prémio Pritzker, como cinco anos depois, em 2009, foi-lhe atribuído o prémio cultural internacional Praemium Imperiale pela Japan Art Association.
Mas mesmo quando a estrela de Zaha Hadid ascendeu definitivamente no firmamento da arquitetura, o seu legado não se perdeu. Após a sua morte, o seu parceiro de longa data, Patrik Schumacher, assumiu o escritório de arquitetura e continua a dirigi-lo até hoje.
Nos últimos anos, o escritório utilizou repetidamente a tecnologia de IA para otimizar os processos de planeamento, criando até mesmo uma unidade interna chamada ZHAI (Zaha Hadid Analytics + Insights). Tudo isso no espírito da famosa arquiteta Zaha Hadid, que certamente teria apoiado essa abordagem progressista.
O escritório de arquitetura, fundado por Zaha Hadid, continua e continuará a realizar projetos empolgantes em todo o mundo. Sem ângulos retos, com os métodos mais recentes da indústria da construção e como um modelo para muitas outras pessoas que se interessam por arquitetura.
Conclusão: Zaha Hadid
Nunca antes uma mulher se tinha imposto de forma tão impressionante no setor da construção civil, dominado pelos homens, como Zaha Hadid. Quer se goste ou não dos seus projetos, no final das contas é como muitas outras coisas: uma questão de gosto. Por outro lado, não se pode negar o seu sucesso mundial e a sua ânsia por novas formas e inovações.
Sem projetos ousados, não é possível criar novos edifícios que exigem novos métodos e materiais. A inovação tem de começar em algum lugar, e Zaha Hadid é um exemplo brilhante de que esse caminho é difícil, mas é viável.
