L'architecte Zaha Hadid est une figure incontournable dans le domaine de la construction. Dans un environnement dominé par les hommes, elle s'est fait un nom grâce à ses concepts innovants et ses designs futuristes. Ses bâtiments ont des amateurs et des critiques à travers le monde entier. Futuriste et réfléchi, chaotique et peu pratique ?
Ensemble, nous jetons un regard dans cet article de blog sur la vie et l'œuvre d'une véritable légende de l'architecture. Qu'est-ce qui caractérise ses designs et qu'est-ce qui est resté après sa mort comme source d'inspiration pour l'architecture moderne ?
Zaha Hadid : Une architecte née
Zaha Hadid est issue d'une riche famille arabe, qui a fait fortune grâce à des investissements prévoyants dans l'industrie, le commerce et l'immobilier. Elle a grandi dans un environnement occidental progressiste qui lui a offert dès le début de nombreuses libertés.
Sa carrière en architecture a commencé très tôt. Déjà enfant, elle réaménageait sa propre chambre d'enfant et voulait absolument devenir architecte. Elle a étudié les mathématiques à Beyrouth et l'architecture à la célèbre AA de Londres, où elle a été influencée, entre autres, par le constructivisme russe émergent. À Londres, sa terre d'adoption, elle a ouvert son premier cabinet d'architecture en 1980.
En 1983, son futur collaborateur et partenaire, l'architecte allemand et actuel professeur d'architecture Patrik Schumacher, a effectué un stage chez elle. Ils partageaient un grand intérêt pour les formes fluides : cinétiques, comme Zaha Hadid les qualifiait elle-même. L'architecture en mouvement.
L'esthétique futuriste de Zaha Hadid
Trop novatrice pour le secteur du bâtiment ?
Alors que le néo-historicisme et la modernité prédominaient encore ailleurs dans l'architecture contemporaine, le style de Zaha Hadid se distinguait particulièrement. Dans les formes fluides de ses conceptions, l'influence de ses études de mathématiques est clairement visible. La géométrie a joué un rôle important dans ses premières œuvres.
Sur la scène internationale, elle n'a été remarquée qu'en 1982/1983. Avec son projet pour le parc de loisirs “The Peak Leisure Club” sur une colline de Hong Kong, elle a surpassé 600 concurrents. Avec son concept de terrasses horizontales construits en diagonalement, elle a remporté la première place. Malheureusement, son projet n'a jamais été réalisé car la colonie britannique de Hong Kong a été rapidement rétrocédée à la Chine suivant le concours. Et ce ne sera pas de loin le dernier de ses projets qui ne sera jamais réalisé.
Néanmoins, elle a obtenu en 1988 une place dans l'influente exposition Deconstructivist Architecture du Museum of Modern Art de New York – en tant que seule femme, il faut le souligner. Bien qu'elle soit considérée comme une pionnière du constructivisme, elle n'avait pas encore atteint son style de prédilection. Elle recherchait quelque chose de nouveau. En même temps, c'est cette quête incessante qui a fait que plusieurs projets sont restés sur la planche à dessin. Pour de nombreux commanditaires, ses idées étaient tout simplement trop extraordinaires et difficiles à réaliser.
Par exemple, elle a reçu en 1986 le 1er prix pour son projet de salle de bureaux au Kurfürstendamm 70 à Berlin-Charlottenburg. Cependant, son concept n'a jamais dépassé cette phase car la largeur de base de 2,7 m a semblé trop délicate aux ingénieurs responsables. Mais cela n'avait rien à voir avec un projet de construction à Cardiff, au Pays de Galles.
Au milieu des années 90, un opéra devait y être construit. Le concours d'architectes a été lancé trois fois, et à chaque fois un projet de Zaha Hadid a gagné. Et à chaque fois, la commission de construction a rejeté la décision du jury à la fin. Impossible à réaliser, disait-on. Trop audacieux, trop novateur. Bien que les experts en statique de Arup à Londres aient évalué ses conceptions comme stables, l'affaire est restée telle quelle. La situation s'est même aggravée.
Car la commission de construction a été soutenue par une campagne de presse organisée contre Zaha Hadid. Une approche similaire serait davantage attendue d'un tabloïd allemand rouge-blanc. Il semble donc qu'il y ait eu du journalisme de mauvaise qualité aussi en Angleterre. Cette campagne a fini par retarder Zaha Hadid de quelques années dans sa carrière. Alors, tout abandonner ? Non, cela n'était pas une option.
Zaha Hadid : Une étoile montante dans le ciel des architectes
Peut-être pour cela son premier projet réalisé s'est-il fait attendre si longtemps. Ce n'est qu'en 1993 qu'il était enfin prêt. En Allemagne, sa conception pour le poste des pompiers de l'usine vitra à Weil am Rhein a de nouveau surpassé la concurrence internationale – mais cette fois, son concept a effectivement été réalisé. Les angles aigus ont conféré au bâtiment une dynamique incomparable jusqu'alors. Alors que le poste des pompiers était salué par les professionnels comme révolutionnaire et une icône de construction, de nombreuses voix critiques se sont également manifestées.
Ces critiques comprenaient déjà de véritables détracteurs de Hadid, qui aimaient répandre des mécontentements par de fausses informations. On disait par exemple que les pompiers ne parvenaient pas à gérer les murs inclinés, alors que tout fonctionnait parfaitement. Ceux qui y travaillaient le décrivaient souvent comme la caserne de pompiers la plus excitante du monde. Là où le succès existe, l'envie n'est bien entendu jamais loin. Et cela devait accompagner Zaha Hadid toute sa vie.
L'architecture cinétique de Zaha Hadid
Au début des années 2000, d'autres grands projets de construction d'après les plans de Zaha Hadid ont été réalisés. L'un d'eux, le plus grand projet en Allemagne, était le phaeno. Comme un vaisseau spatial moderne, la construction de béton et d'acier s'élève depuis 2005 juste à côté de la gare principale de Wolfsburg. Juste à un jet de pierre du centre-ville et directement en face des tours de la célèbre usine VW de l'autre côté de la rivière.
Ici, le style de Zaha Hadid s'est clairement développé. Des formes géométriques angulaires aux mouvements fluides le long de la façade. Aucun côté du phaeno à Wolfsburg ne ressemble à un autre et selon l'incidence de la lumière, le bâtiment semble presque vivant. Aussi vivant au moins que son intérieur.
Car la conception de Zaha Hadid est loin de servir de simples magasins ou bureaux ordinaires. Bien au contraire : ici, les enfants et leurs accompagnateurs apprennent quelque chose sur la science. Ils découvrent comment se comportent nos lois naturelles : au phaeno, la pratique tient le premier rôle.
Malgré ses 27 000 m³ de béton, la structure d'après les plans de Zaha Hadid ne semble pas du tout massive. Elle semble même presque flotter et est soutenue par dix piliers coniques en béton. Dans ces piliers de jusqu'à 7 m de large, on trouve également des salles, comme par exemple un cinéma scientifique avec un spectacle laser.
Grâce à l'architecture presque caverneuse, le phaeno ne parait ni à l'extérieur ni à l'intérieur massif ou oppressant, mais crée, selon Zaha Hadid, une agréable ouverture et mobilité intellectuelle favorisant la créativité.
Zaha Hadid : Un penchant pour l'innovation
Dans ses projets, Zaha Hadid ne se souciait pas uniquement du design, mais aussi de la manière de le construire. En plus de l'architecture elle-même, elle était toute sa vie très intéressée par les méthodes de construction innovantes. Ainsi, par exemple, pour le phaeno, du béton auto-compactant fut utilisé. Elle recherchait non seulement sans relâche de nouvelles formes, mais aussi de nouvelles possibilités de construction.
Son intérêt pour les innovations techniques n'est bien sûr pas venu de nulle part. Elle cherchait particulièrement à rendre réalisables ses propres projets – souvent très radicaux –. Pour cela, elle travaillait avec des ingénieurs connus comme Buro Happold ou Arup. Ensemble, ils planifiaient lutilisation de nouveaux matériaux ou procédés de construction.
Les procédés de planification numériques tels que le design paramétrique jouaient toujours un rôle important. L'évaluation de grandes quantités de données permettait une planification précise concernant la statique, mais également l'acoustique, les critères environnementaux spécifiques ou les exigences sociétales.
L'apparition de logiciels de structures toujours plus performants permettrait par exemple le calcul rapide de formes compliquées ou inhabituelles qu'aimait employer Zaha Hadid. Finalement, elle avait une aversion prononcée pour les angles droits. Pour elle, il n'existait pas de projets impensables, mais seulement des plans pas encore réalisés.
La designer Zaha Hadid
Mais Zaha Hadid n'était pas qu'architecte passionnée. Elle a aussi travaillé comme designer. Pour des entreprises du monde entier, elle a créé des modèles dans les secteurs les plus divers. Certains d'entre eux, particulièrement intéressants, vous sont brièvement présentés :
- une combinaison de canapé pour un fabricant de meubles milanais
- un décor de scène pour la tournée mondiale des Pet Shop Boys durant la saison 1999/2000
- une chaussure en plastique en huit couleurs pour un fabricant de chaussures brésilien
- une bouteille de vin pour un vigneron autrichien en édition limitée à 999 exemplaires
- des tables transparentes en acrylique et plexiglas avec des pieds de table ressemblant à de l’eau coulant
- deux collections de papiers peints haut de gamme pour l'usine de papier peint Marburger
- des couverts en acier inoxydable pour l'entreprise WMF
Zaha Hadid en tant qu'enseignante
Déjà à la fin des années 1980, Zaha Hadid était professeure invitée à la Graduate School of Design de lUniversité Harvard, puis à l'école d'architecture de l'Université de Chicago, à Hambourg, Ohio et New York.
Jusqu'à ce qu'elle prenne sa retraite fin 2015 de son poste de professeur à lInstitut d’Architecture de l’Université des Arts Appliqués de Vienne, elle a dirigé pendant 15 ans le studio hadid, vienna. Pendant ce temps, elle a inspiré de nombreux jeunes architectes et architectes.
Zaha Hadid : L'héritage d'une légende
La vie de Zaha Hadid a malheureusement pris une fin rapide et inattendue. En 2016, elle a succombé dans un hôpital de Miami aux conséquences d'une crise cardiaque. À cette époque, elle avait déjà profondément influencé le secteur de la construction.
Non seulement elle a été en 2004 la première femme à recevoir la distinction la plus prestigieuse en architecture, le prix Pritzker d'architecture. Cinq ans plus tard, en 2009, le prix international de la culture Praemium Imperiale lui a été décerné par l'Association japonaise des arts.
Mais même quand la étoile de Zaha Hadid s'est définitivement levée dans le ciel de l'architecture, son héritage n'a pas disparu. Après sa mort, son partenaire de projet de longue date Patrik Schumacher a repris le cabinet d'architecture et le dirige encore aujourd'hui.
Ces dernières années, le studio a continuellement utilisé les technologies d’IA pour optimiser les processus de planification, lançant même une unité interne appelé ZHAI (Zaha Hadid Analytics + Insights). Fidèle à l'esprit de l'architecte de renommée mondiale Zaha Hadid, qui aurait certainement soutenu cette approche progressive avec enthousiasme.
Le bureau d'architecture, fondé autrefois par Zaha Hadid, continue à réaliser, aujourd'hui et dans le futur, des projets passionnants dans le monde entier. Sans angles droits, avec les méthodes les plus récentes du secteur de la construction et en tant que modèles pour de nombreux autres passionnés d'architecture dans le monde entier.
Conclusion : Zaha Hadid
Jamais une femme ne s'était imposée de manière aussi impressionnante dans le domaine de la construction dominé par les hommes que Zaha Hadid. Qu'on aime ou non ses réalisations - au final, c'est comme pour beaucoup de choses : une question de goût. Ce qui est indéniable en revanche, c'est son succès mondial et sa soif de nouvelles formes et innovations.
Sans projets audacieux, aucun nouveau bâtiment ne peut voir le jour, nécessitant de nouvelles méthodes et matériaux. Quelque part, l'innovation doit commencer, et Zaha Hadid est un brillant exemple montrant que même si ce parcours est semé d'embûches, il est certainement réalisable.
