Dopo gli orrori della prima guerra mondiale, le persone volevano un modo per esprimere le proprie emozioni, individualità e desiderio di cambiamento. Nel dopoguerra, uno stile di espressionismo si sviluppò nella pittura e nella letteratura. In architettura, possiamo trovare anche numerose opere di quel periodo, anche se spesso non così ovvie , il che non rende questi interessanti edifici meno affascinanti. L'espressionismo ha avuto luogo in Germania dalla fine della prima guerra mondiale alla fine degli anni '20.
L'espressionismo in architettura è una risposta e un contro -movimento all'edificio moderno spesso sobrio con le sue varie correnti. L'anonimato e l'intercambiabilità di linee semplici e rette hanno lacerato l'anima dell'architettura. È questa fessura che dovrebbe essere chiusa dalle singole strutture. Gli architetti volevano restituire l'anima all'edificio, per così dire.
L'espressionismo ha raggiunto il picco in Germania nei primi decenni del XX secolo. Fino ad oggi, questo stile architettonico ha cambiato la nostra comprensione degli edifici e del design degli interni. I contorni frastagliati ed espressivi si distinguono chiaramente dagli edifici circostanti e creano singoli monumenti.
In questo post del blog, diamo un'occhiata ad alcuni degli edifici più impressionanti dell'Espressionismo. Cosa rende l'espressionismo in architettura così speciale e cosa possiamo imparare da esso per la nostra costruzione moderna?
Caratteristiche dell'espressionismo
Le caratteristiche dell'espressionismo in architettura possono essere viste a prima vista in molti degli edifici. Mentre il modernismo è stato finora caratterizzato da linee rette e minimalismo, gli espressionisti vogliono che i loro edifici siano evidenziati con forme e strutture non convenzionali. Le emozioni e il movimento dovrebbero ritrovare la loro strada nell'architettura. Il risultato è stato un edificio organico e spesso asimmetrico con un interessante design della facciata.
Come nella maggior parte delle correnti nel settore delle costruzioni, anche nell'espressionismo si possono trovare nuovi materiali da costruzione. Particolarmente noto è l' espressionismo del mattone , che era principalmente diffuso nella Germania settentrionale. Per creare un'estetica pura sono state utilizzate pareti di mattoni grezzi a vista.
Anche la luce e l'ombra sono state utilizzate consapevolmente. Le grandi finestre negli edifici espressionisti lasciano entrare la luce del giorno, mentre le forme insolite delle finestre e le facciate curve creano spesso un'atmosfera quasi mistica con i loro giochi di luci e ombre. Questo rende la visita di questi luoghi un'esperienza davvero speciale.
Esempi di architettura espressionista
L'espressionismo nel settore delle costruzioni era particolarmente diffuso in Germania. Per questo motivo, concentreremo il nostro viaggio su edifici tedeschi con forti caratteristiche espressioniste. Insieme, daremo un'occhiata più da vicino a questi imponenti edifici. Cosa li rende speciali? Qual è la storia dietro questo? Sii entusiasta!
Torre di Einstein
Potsdam
Iniziamo con un edificio che è alquanto controverso in termini di attribuzione all'espressionismo. La Torre fu il primo edificio importante dell'architetto Erich Mendelsohn, che in seguito divenne famoso. Lo stesso Mendelson non ha mai considerato il suo edificio come espressionismo e i circoli di esperti differiscono ancora oggi.
Le forme armoniche sono più adatte all'edificio organico, poiché l'ingobbamento deliberato del tavolo è una caratteristica importante dell'espressionismo. Tuttavia, la Torre è solitamente assegnata all'espressionismo. È stato progettato come una struttura in cemento armato, ma questa tecnologia di costruzione non era ancora troppo sviluppata all'epoca e c'erano già problemi durante la costruzione. Gran parte della struttura è stata rielaborata utilizzando una costruzione solida con mattoni. Infine, un intonaco a spruzzo ha assicurato l'aspetto omogeneo. Le tensioni termiche tra i diversi materiali hanno portato ripetutamente a nuovi problemi, che spesso hanno messo in discussione l'esistenza della torre.
La torre fu costruita tra il 1919 e il 1924 in collaborazione diretta con il fisico omonimo Albert Einstein e l'astronomo Erwin Finlay Friendly. In realtà, questo non è solo un edificio che è stato semplicemente dedicato ad Einstein. È un osservatorio solare , per essere più precisi, il più importante telescopio solare in Europa fino alla seconda guerra mondiale. Qui è stata creata una combinazione piuttosto insolita di scienza e architettura.
In origine, lo spostamento verso il rosso delle linee spettrali nel campo gravitazionale del Sole doveva essere verificato, sulla base della teoria della relatività. Sfortunatamente, in seguito è diventato chiaro che questo progetto non era fattibile. La torre fu costruita alla fine del 20 secolo, è stato fondamentalmente rinnovato e costruito il 1° Luglio 1999.
Una potente struttura di ricerca solare si trova ancora oggi nella torre. La risoluzione dell'immagine è così alta che un centesimo. Ciò rende l'osservatorio un'importante aggiunta ai già grandi telescopi solari dell'isola di Teneriffe, nelle Canarie.
Oggi, la torre è aperta ai visitatori previa registrazione e svolge anche un ruolo importante nella formazione dei giovani presso l' Istituto Leibniz di astrofisica a Potsdam (AIP).
Edificio nello zoo di Lipsia
Lipsia, Germania
Nel 1878, il restauratore Ernst Pinkert ha ampliato la sua pensione "Pfaffendorfer Hof" per includere un recinto per la fauna selvatica. In tal modo, ha posato la prima pietra per uno dei primi e ancora uno dei più bei zoo d'Europa. Dopo che la società per azioni che aveva acquistato lo zoo divenne insolvente a seguito della prima guerra mondiale, divenne proprietà della città di Lipsia nel 1920.
Di conseguenza, furono costruiti nuovi impianti moderni, molti dei quali esistono ancora oggi. Uno di questi è il Tempio dell'Elefante, aperto nel 1926. Architetto 15 gennaio 2013, alle 11:30 Si tratta di un edificio indipendente, longitudinalmente rettangolare con uno spazio esterno. La struttura a un piano è caratterizzata da una facciata in mattoni di clinker scuro ed è fortemente strutturata, tipica dell'espressionismo.
Nel frattempo, il Tempio dell'Elefante è stato ampiamente rinnovato, ma ha mantenuto il suo fascino espressionista. Anche la voliera a volo libero costruita nel 1928 e il vecchio castello degli orsi mostrano chiare caratteristiche dell'espressionismo del mattone.
Chilehaus
Amburgo, Germania
Ora arriviamo forse all'edificio più famoso dell'Espressionismo. Non lontano dalla stazione centrale di Amburgo, la sagoma spettacolare dell'edificio Chilehaus attira l'attenzione. Questa imponente struttura è ancora considerata un simbolo della ripresa economica della città anseatica dopo la prima guerra mondiale ed è diventata un punto di riferimento della città.
Il futuro cliente della casa, un venditore indigente, emigrò in Cile in gioventù. All'età di 60 anni, Heinrich Brarens tornò a Sloman da ricco e voleva fare qualcosa di buono per la sua città natale. Nell'ottobre 1922, acquistò un terreno di circa 500 m² e 4,8 milioni di mattoni. Il suo obiettivo: la costruzione di un monumento unico a forma di nave passeggeri , per commemorare la traversata per il Cile che ha cambiato radicalmente la sua vita.
Il famoso architetto Fritz Höger ha assunto la direzione dei lavori di costruzione e nel 1924, l'espressionismo del mattone ha avuto un'altra attrazione nel centro di Amburgo. Come un edificio di dieci piani, il Chilehaus ha un'incredibile superficie di 600 m² e 3500 m² di superficie. La sorprendente guglia di un edificio detiene un record europeo per l' angolo più acuto della facciata ed è destinata a ricordare l'imponente prua di una nave.
Da oltre 50 anni qui hanno sede numerose aziende famose di vari settori. Nel 1993, Union Investment Real Estate GmbH (ex DIFA) ha acquistato la Chilehaus, che si trova al 27 ° piano dell'edificio residenziale. Settembre, 1983 , è un edificio storico.
Edificio a più piani del dizionario geografico
Hannover
Incontriamo questo nome famoso anche ad Hannover. Fritz Höger ha progettato il dizionario geografico di Hannover A. Madack & Co. ha creato un altro monumento dell'espressionismo. Nel 1928, un edificio dallo stile architettonico unico è stato aperto qui come centro giornalistico e di intrattenimento della città.
Divenne un punto di riferimento non solo per la sua sorprendente facciata, ma anche per la cupola verde alta 11 metri del tetto, che ospitava un planetario che era anche utilizzato come cinema. Questa struttura a cupola realizzata con lamiere di rame patinato di verde è unica nella costruzione di grattacieli tedeschi. È stato creato un palcoscenico per film culturali con 210 posti a sedere e un proprio tubo teatrale.
Come molti altri monumenti, l'edificio della torre Langer è stato danneggiato durante la seconda guerra mondiale, ma, a differenza di molti altri edifici, è sopravvissuto quasi illeso. Ha resistito a 88 attacchi aerei senza gravi danni , principalmente a causa della sua struttura scheletrica, che gli ha dato una buona stabilità.
Dopo l'incendio del planetario a seguito di un attentato del 25 marzo 1945, il cinema passò di mano ancora e ancora fino a quando non fu trasferito nel cinema in Raschplatz nel 1982. Dopo numerosi lavori di ristrutturazione, il cinema più alto della Germania è ancora aperto ai visitatori amanti del cinema con il suo nome originale, "giochi di luci a molti piani".
Anche l'area sotto il teatro della cupola è speciale. La famosa rivista "Der Mirror" è stata fondata nell'edificio della stampa dopo la seconda guerra mondiale. Il primo numero è stato pubblicato il del gennaio 1947. Inoltre, il grattacielo della segnaletica è la sede mediatica della prima edizione della rivista "Stern", che è stata pubblicata il 1 dell'agosto 1948, vide la luce del giorno.
La casa editrice Madacke pubblica ancora oggi la Hannoversche Allgemeine Allgemeine Gazement (HAZ) e la New Press (NP). Come parte dell'Hannover Media Center , la torre espositiva a molti piani ospita i redattori regionali di RTL e Sat.1, nonché i dipartimenti di ffn e antena Bassa Sassonia.
edificio in Böttcherstrasse
Brema, Germania
Rimaniamo nel nord della Germania e viaggeremo insieme a Brema. Qui possiamo trovare numerosi edifici affascinanti dal Medioevo alla nostra architettura moderna. Tuttavia, la strada principale segreta di Brema è interessante per noi oggi. La Böttcherstrasse è una vera e propria opera d'arte. Gli edifici furono costruiti tra il 1922 e il 1931 e offrono spazio per l'artigianato, l'arte, la cultura e l'architettura espressionista mozzafiato, su una lunghezza di 110 m.
È ovvio a prima vista che il progettista di questi edifici belli e unici era in realtà uno scultore. Con gli edifici di Böttcherstrasse, Bernhard Hoetger ha creato un raro esempio di come l'architettura espressionista può modellare un'intera strada.
La più famosa di queste è la "Casa dei rintocchi". Ogni ora, 30 campane di Meußner China suonano da gennaio a marzo alle 12, alle 15 e alle 18 e da aprile a dicembre dalle 12:00 alle 18:00 Dieci pannelli di legno ruotati nella parte anteriore della casa. Sono mostrati famosi conquistatori del mare.
Chi è interessato ai musei troverà anche un'opera d'arte totale espressionista qui. Come prima casa al mondo dedicata a una pittrice, il Paula Modersohn-Becker Museum accoglie numerosi visitatori e mostra loro le opere dell'artista e mostre sull'arte classica moderna.
Architettonicamente, l'edificio è davvero un capolavoro. Due torri si ergono sopra la copertura, che non è nemmeno visibile, mentre all'interno, le pareti curve e le scale di forma organica danno quasi l'impressione di essere su una scultura accessibile. Dall'apertura del museo nel 1926 , i dipendenti del dipartimento di arti e mestieri hanno mostrato come vengono realizzate l'arte della forgiatura dell'oro, della soffiatura del vetro e delle caramelle tradizionali.
La caratteristica più sorprendente di Böttcherstraße, tuttavia, è il rilievo in bronzo creato nel 1936 da Bernhard Hoetger, che attribuisce l'ingresso alla strada. Un giovane sovrano che cade dal cielo punta la sua freccia contro un drago a tre teste. Il "Portatore di luce" è probabilmente l' oggetto più fotografato dell'intera strada.
Conclusione Espressionismo
L'espressionismo in architettura era ed è qualcosa di molto speciale. Dopo la seconda guerra mondiale, questo movimento ha ampliato i confini della costruzione tradizionale, creando una controparte del Nuovo Edificio con le sue correnti laterali.
Gli architetti sono stati guidati ancora una volta dalle emozioni, dall'individualità e dalla lotta per il cambiamento. Gli edifici hanno ancora oggi forti USP , che li hanno resi opere d'arte uniche.
Cosa possiamo imparare dall'espressionismo
Innanzitutto, l'espressionismo in architettura è un movimento che richiede creatività e l' esplorazione di idee non convenzionali. Questo approccio può anche aiutarci nel moderno settore delle costruzioni a trovare soluzioni innovative alle sfide tecniche. Dobbiamo superare i modelli tradizionali di pensiero e i metodi di costruzione per poterci sviluppare. Anche se ciò significa correre dei rischi e aprire nuove strade.
L'espressionismo in architettura mostra ancora una volta che l'attenzione non dovrebbe essere solo sui requisiti tecnici, quando si progettano gli edifici. Anche gli aspetti estetici e la pretesa di creare qualcosa di individuale fanno un edificio.
Le soluzioni universali non sono sempre l'opzione migliore. Spesso,'è semplicemente necessario guardare oltre il tradizionale settore delle costruzioni, ed è con questo atteggiamento che ha aiutato i seguaci dell'espressionismo a progettare edifici che non solo soddisfano il loro scopo, ma che rimarranno nella memoria per molto tempo tempo.
Un'altra lezione che possiamo imparare dall'espressionismo è la forte collaborazione tra architetti, ingegneri e artisti per realizzare concetti complessi. Al fine di costruire strutture coerenti che soddisfino tutti i requisiti e le norme, è assolutamente necessaria la formazione di team interdisciplinari. Insieme, è possibile sviluppare e imparare gli uni dagli altri per creare soluzioni innovative per il progetto comune.
Ancora una volta, la nostra storia costruttiva ci ha mostrato che quando l'arte e l'industria delle costruzioni lavorano di pari passo, si creano strutture affascinanti. L'architettura espressionista va ben oltre i limiti della funzionalità e crea opere d'arte totali mozzafiato che continueranno ad attirare sguardi ammirati in futuro. Anche gli architetti moderni utilizzano spesso elementi espressionisti per incorporare esperienze emotive e individuali nei loro edifici.
