5. prosince 2025 nás opustil další z velkých architektonických legend. Frank Gehry zemřel ve věku 96 let. Zanechal po sobě některé z nejzajímavějších a pravděpodobně také nejbizarnějších budov všech dob. Odvaha vytvářet neobvyklé tvary, radikální odmítnutí dosavadních schémat a naprosto ikonické budovy: Frank Gehry toto vše spojuje ve svém celoživotním díle.
Rádi bychom jeho úmrtí využili jako příležitost k bližšímu pohledu na jeho dílo a kariéru. Jeho návrhy a budovy byly tak žhavě diskutovány, že mu byla věnována celá epizoda Simpsonových. „Bilbao efekt“ je v architektuře dodnes dobře známým pojmem. Jste zvědaví? Pak zůstaňte s námi a přečtěte si více o Franku Gehrym!
Frank Gehry: dětství a studium
Frank Gehry se narodil v Torontu a již od raného věku se zajímal o umění a design. Jako dítě stavěl své první malé budovy a miniaturní města v obchodě své babičky – z kousků dřeva z dědečkova obchodu s kutilskými potřebami. Už tehdy ho fascinovaly vlnité tvary těchto dřevěných úlomků. Tvar plavajícího kapra ve vaně, zejména před vánoční hostinou, také výrazně inspiroval jeho pozdější díla.
V roce 1947 se jeho rodina přestěhovala do Los Angeles, kde začal studovat architekturu na City College. V roce 1954 absolvoval Fakultu architektury na University of Southern California.
Krátkou dobu dokonce studoval na Harvardu postgraduální kurz urbanismu, ale studium nedokončil. Bylo to pro něj příliš konzervativní, příliš rigidní, příliš nudné. Frank Gehry chtěl víc. Víc vzrušení, víc života v budovách.
První nápady a kuriózní tvůrčí procesy
Jeho radikální názory a přístup k navrhování byly mezi kolegy v oboru často špatně přijímány. Svět architektury v polovině 20. století se řídil symetrií, mřížkami a pevně danými vzory.
To, co Frank Gehry vnímal jako pevná pouta. Pouta, která svírala architekturu ve svém sevření a bránila rozvoji tvůrčích myslí, jako byla ta jeho. Budovy musely mít možnost projevit svůj tvar, mít svůj vlastní charakter. Být živé.
První, kdo pochopil jeho názory a poskytl mu podporu, byli umělci. Mezi jeho společníky patřili například Claes Oldenburg a Cooseje van Bruggen. Pravděpodobně se od nich čas od času inspiroval pro své neobvyklé návrhy.
Frank Gehry: cesta ke slávě
V roce 1962, poté co přerušil studium na Harvardu, se vrátil do Los Angeles. Zde založil Frank Gehry svou první vlastní architektonickou kancelář. Od té doby experimentoval s naprosto novými tvary a neobvyklými materiály.
Jak architekt Frank Gehry znovu vynalezl rodinný dům
Například v roce 1977 se Gehry pustil do přestavby svého nově pořízeného domu v Santa Monice. Vzal jednoduchý bungalov, trochu překližky, drátěné pletivo a vlnitý plech: výsledkem byla zubatá, zdánlivě improvizovaná skořápka. Tento první významný projekt byl výsledkem Gehryho hledání odpovědi na pozdní modernismus.
Mnoho současných architektů se opíralo o postmoderní odkazy. Historismus byl obecně v módě. I o tom jsme pro vás již napsali jeden blogový příspěvek. Podívejte se tam! A Gehry? Ten doslova zašel do obchodu s nářadím, vybral si vše, co vypadalo zajímavě, a vynalezl svůj dům. Dnes se tento přístup nazývá dekonstruktivismus. Je to také téma, kterým jsme se zde již zabývali. Přečíst si o něm můžete zde: Dekonstruktivismus: Architektura je umění!
Dalšími příklady Gehryho přístupu jsou Spillerova rezidence v Benátkách (1978/79), Kalifornské letecké muzeum v Los Angeles (1982–84) a Wintonův penzion v Minnesotě (1982–87). Dnes nejsou nijak zvlášť známé, ale velmi dobře ukazují, jak Gehry uměl rozložit budovy na různé tvary, aby je mohl znovu poskládat.
V jeho rukou se architektura stala téměř sochařskou: uměleckou formou, kterou buď milujete, nebo nenávidíte. Budovy z pera Franka Gehryho vyvolávaly rozporuplné reakce. Zůstaly tématem k diskusi – a to se nakonec vyplatilo.
V roce 1989 mu byla udělena Pritzkerova cena za jeho nové chápání architektury. Pokud to někdo ještě neví, jedná se v podstatě o nejvyšší ocenění, jaké může architekt získat.
Díky kombinaci organických tvarů, jako jsou plynulé pohyby ryb, a výrazných budov, které vytvořily hlubokou propast vůči soudobé architektuře, nastavil nové standardy. Svět si ho všiml.
Architektonický styl Franka Gehryho
Prošli jsme si tedy jeho kariéru. Co ale charakterizuje budovy Franka Gehryho? Je vůbec možné je úplně popsat jen několika charakteristikami? Ve skutečnosti ne. Mnohé budovy mají podobné prvky, ale žádná z nich není stejná.
Všechny vypadají, jako by byly testovacími objekty v inženýrské zkušebně. A jako by odtud utekly, aby se ukázaly světu. Přesto se pokusíme pro vás shrnout nejvýraznější rozpoznatelné rysy Gehryho architektonického stylu.
Architektonické rysy
Když stojíte před Gehryho budovou, jako první vás zaujme její neobvyklá konstrukce. Gehryho díla se odklánějí od klasické geometrie a symetrii v nich často hledáme marně.
Zvlněné, dynamické tvary dodávají exteriéru téměř sochařský vzhled. Tím se architektura proměnila v umění. Další slavnou architektkou, která se ubírala velmi podobným směrem, byla Zaha Hadid. Pokud se chcete dozvědět více o jedné z mála žen, které se proslavily ve vysokých architektonických kruzích, čtěte dál: Blogový příspěvek o Zahovi Hadid .
Materiály a metody
Materiály a metody používané v Gehryho budovách jsou stejně neobvyklé jako jejich tvar a konstrukce. Například experimentoval s vlnitým plechem, drátem, titanem a nerezovou ocelí.
Gehry potřeboval k realizaci svých někdy velmi složitých geometrií více než jen kalkulačku, pero a papír. Bylo nutné využít technologie. Byl jedním z prvních, kdo použil pokročilý software (CATIA) k vytvoření podrobných 3D modelů.
Byl také silným zastáncem spolupráce mezi architekturou a inženýrstvím. Člověkem, který rovněž úzce propojuje architekturu a inženýrství, je často kontroverzní významný architekt Santiago Calatrava. Tomu jsme se již podrobněji věnovali: Mezi elegancí a dobrodružstvím: Santiago Calatrava .
Filozofie za architekturou Franka Gehryho
Zřejmě to dobře znáte: architektura, zejména ta výjimečná, si žádá a má být interpretována. Co nám tím chtěl architekt sdělit? U Gehryho je to jednoduché: jeho architektura má vyvolávat emoce. Má podněcovat diskusi. Má přimět lidi, aby se s jeho budovami ztotožnili.
Navzdory formálnímu jazyku zůstal Gehry vždy orientovaný na funkčnost. Na rozdíl od architektů jiných slavných budov, kde byly celé plochy nepoužitelné kvůli neobvyklým tvarům.
Frank Gehry pracoval podle přísného principu prostého stavění budov, nikoli soch. I když se tyto impozantní budovy na první pohled tak nezdají. Zůstal této myšlence věrný.
Gehryho ikonická díla a jejich význam
V této části se podrobněji podíváme na snad nejikoničtější budovy z Gehryho skicáře. Zároveň je roztřídíme: Čím byly v té době tak výjimečné? Jaký význam mají dnes z inženýrského hlediska? Těšte se!
Guggenheim Museum Bilbao (1997)
Začneme samozřejmě tím, co je pravděpodobně Gehryho nejslavnější budovou. Budovou tak slavnou, že dala vzniknout celému pojmu ve stavebnictví. Slyšeli jste už o Bilbao efektu? Zde je stručné vysvětlení.
Bilbao efekt je jev, při kterém jediná ikonická budova ve městě způsobí komplexní obnovu. Hlavními aspekty jsou zde efektivní, kulturní a urbanistická reorientace.
Guggenheimovo muzeum v Bilbau od Franka Gehryho zajistilo, že se bývalé průmyslové město Bilbao stalo mezinárodně viditelným. Neobvyklá budova s organickým tvarem a tělesy z titanové slitiny se stala magnetem pro turisty. A dnes? Dnes je tento pojem spíše ambivalentní. Koneckonců, jeho úspěch nelze snadno přenést do jiných měst.
Zpět k impozantní budově muzea: stavba Guggenheimova muzea v Bilbau skutečně představovala pro zapojené inženýry obrovské výzvy. V pravém Gehryho stylu nebyla téměř žádná stěna ani plocha pravoúhlá. Výpočty s perem, kalkulačkou a papírem? Téměř nemožné!
Gehryho tým využil program CATIA k realizaci složitých tvarů. V té době byl tento software původně určen pro letecký průmysl. Umožnil však zrealizovat složitou konstrukci muzea. Bylo to poprvé, co byl tento software použit v takovém měřítku pro stavbu budovy.
Nejzajímavějším a nejpůsobivějším prvkem je stále fasáda. Skládá se z přibližně 33 000 tenkých titanových panelů. V té době byl titan ve stavebnictví experimentálním materiálem – lehký, odolný proti korozi a ideálně vhodný pro suché klima Bilbaa.
Aby bylo možné dosáhnout ikonického tvaru, byla většina detailů vyrobena na míru. Guggenheimovo muzeum v Bilbau tak představovalo obrovský milník v oblasti digitálně zpracované konstrukce. Dodnes se zde pravidelně konají hojně navštěvované výstavy.
Mimochodem: pravděpodobně znáte velkého pavouka před muzeem. Jmenuje se „Maman“ a nebyl navržen samotným Frankem Gehrym. Navrhla ho francouzsko-americká umělkyně Louise Bourgeois v roce 1999. Dílo zakoupilo Guggenheimovo muzeum a dnes je spolu s budovou samotnou pravděpodobně největší a nejpůsobivější dominantou města.
Walt Disney Concert Hall, Los Angeles (2003)
Když mluvíme o jedinečných budovách, které nastavují nové standardy, patří mezi ně bezpochyby i Walt Disney Concert Hall v Los Angeles. Budova, která byla otevřena v roce 2003, se stala absolutní ikonou. Už samotná rozlehlá fasáda je opravdovým magnetem pro oči.
Zakřivené panely z nerezové oceli se dynamicky táhnou přes ocelový rám. Díky širokým převisům působí celá stavba téměř jako živá. Navzdory složité geometrii, která byla realizována také pomocí 3D plánovacího softwaru CATIA, budova snadno odolá zemětřesením o síle až 7,0 stupňů nebo vyšší.
Koncertní sál uvnitř je oddělen od vnějších kmitání, takže nedaleké metro nebo silniční provoz neruší představení. Při stavbě Walt Disney Concert Hall Gehry dovedně propojil výraznou architekturu s vysoce propracovanými statickými výpočty. Zde architekt a moderní inženýrství spolupracovaly ruku v ruce. A výsledek je působivý dodnes.
Neuer Zollhof, Düsseldorf (1998)
Další budovou z Gehryho dílny je Neuer Zollhof v Düsseldorfu. Přesněji řečeno se jedná vlastně o tři budovy. Jejich zvláštností je, že navzdory svým dynamickým tvarům se tři odlišné fasády dokonale začleňují do městského panoramatu düsseldorfského Media Harbour, aniž by působily rušivě.
Gehry zde nevytvořil jen typické Gehryho budovy, ale také přesně sladil charakter jejich okolí. Ztělesňují proměnu bývalého celního přístavu v moderní mediální lokalitu. Tento přístup možná později kopírovala i Elbphilharmonie v Hamburku. O tom jsme již napsali článek: Budova Elbphilharmonie v Hamburku .
Tři sochařské kancelářské budovy Neuer Zollhof byly navrženy v letech 1996 až 1998 a oficiálně otevřeny v roce 1999. Gehry se záměrně vzdal klasických říms nebo soklů. Místo toho fasády zaujmou zakřivenými tvary, jako by se nakláněly na stranu.
Každá ze tří budov má jinou fasádu: jedna je z nerezové oceli, druhá z bílé omítky a třetí z tradičních červených klinkerových cihel. V závislosti na slunečním světle tak vznikají zajímavé odrazy světla.
I zde pomohly procesy bednění s podporou softwaru CATIA a CNC k technické realizaci volných tvarů. Bylo nutné vytvořit spoj mezi fasádními díly s milimetrovou přesností. Skutečné mistrovské dílo ze všech stran!
Co ještě o Gehrym nevíte
Gehryho budovy jsou naprosto jedinečné a dodnes vyčnívají z davu. Ale co samotný Frank Gehry? I on byl naprosto zajímavou osobností. Připravili jsme pro vás několik zajímavých faktů, o kterých jste možná nevěděli.
Jeho rodné jméno bylo Frank Owen Goldberg – později si ho změnil. Jeho žena se obávala, že jméno znějící německy by mu mohlo způsobit problémy v kariéře. Věděli jste, že v tom nebyl sám? I tvůrce Eiffelovy věže si nechal změnit jméno. Více o Inženýrská legenda Gustave Eiffel se dozvíte v dalším článku.
Frank Gehry nebyl jen architektem budov. Byl to umělec tělem i duší. Navrhl například nábytek z vlnité lepenky („Easy Edges“). Také hluboce nesnášel termín hvězdný architekt a nikdy se tak sám neoznačoval.
Mimochodem, jeho architektura nebyla všude dobře přijímána. Dokonce i jeho vlastní dům vyvolal konflikty v sousedství. Byl příliš výrazný, příliš nápadný, prostě příliš Gehry. A tím jsme se dostali k další části našeho článku o Franku Gehrym.
Kritika Franka Gehryho
Kritika Gehryho návrhů se ozývala již od samého počátku. A kritické hlasy ho provázely po celý život. Byl obviňován z toho, že jeho budovy jsou příliš ikonické, příliš drahé a příliš se snaží vyniknout – na úkor lidí, kteří je později budou využívat.
Složité fasády byly často obtížně udržovatelné. Opravy a úklid byly časově náročné. Navíc některé z nich, jako například Disney Concert Hall, měly problémy s vysokým hromaděním tepla z kovové fasády. Navzdory všem kontroverzím vyvolal Gehry diskuse o roli architektury v městském prostředí jako málokterý jiný architekt.
Co zůstává: závěr o Franku Gehrym
Frank Gehry měl obrovský vliv na celou generaci architektů. Jako nikdo jiný se vyznačoval odvahou přijmout tvůrčí svobodu, aniž by přitom zanedbával technickou preciznost. Svými stavbami ukázal celému oboru, že architektura může být emocí, chaosem, pohybem a uměním – a přesto být mistrovsky zkonstruovaná.
Záměrně se vydal jinou cestou než jeho současníci a byl úspěšný. Zanechává nám velmi důležité krédo: architektonická kreativita a moderní inženýrství se vzájemně nevylučují. Vzájemně se obohacují. A výsledky nám snad zůstanou ještě velmi dlouho.