172x
000195
15.1.2026

Frank Gehry: Architekt a jeho bilbao efekt

Odvaha k tvarům, radikální odklon od dosavadních schémat a naprosto ikonické budovy: to vše spojoval Frank Gehry ve svých stavbách. Jako jedna z absolutních architektonických ikon pracoval až do vysokého věku na návrzích staveb, které by sotva mohly být bizarnější. Po jeho nedávné smrti se podíváme podrobněji na jeho nejzajímavější díla a kariéru. Jak se stal kanadský chlapec jedním z nejznámějších architektů na světě?

Dne 5. prosince 2025 nás opustila další z velkých architektonických legend. Frank Gehry zemřel ve věku 96 let. Zanechal světu některé z nejzajímavějších a pravděpodobně také nejbizarnějších budov vůbec. Odvaha ke tvarům, radikální odklon od dosavadních schémat a absolutně ikonické stavby: Toto vše spojuje Frank Gehry ve svém životním díle.

Jeho smrt nám slouží jako příležitost podívat se na jeho díla a jeho kariéru trochu podrobněji. Jeho návrhy a stavby byly tak diskutovány, že mu byla věnována celá epizoda Simpsonových. “Bilbao” efekt je dodnes pevně zakořeněným pojmem v architektuře. Jste zvědaví? Pak zůstaňte s námi a dozvíte se více o Franku Gehrym!

Frank Gehry: Dětství a studium

Frank Gehry se narodil v Torontu a již v mladém věku se zajímal o umění a design. Jako dítě stavěl v obchodě své babičky první malé budovy a mini-města – ze zbytků dřeva z obchodu jeho dědečka. Již tehdy miloval zvlněné tvary dřevěných hoblin. Také tvar plovoucích kaprů ve vaně, zejména před štědrovečerním jídlem, velmi inspiroval jeho pozdější díla.

V roce 1947 se jeho rodina přestěhovala do Los Angeles, kde zahájil své studium architektury na City College. Ukončil ho v roce 1954 na School of Architecture University of Southern California.

Na krátkou dobu studoval postgraduálně v oboru urbanismu sice na Harvardu, ale toto studium přerušil. Příliš konzervativní, příliš strnulé, nudné. Frank Gehry chtěl víc. Více vzrušení, více života v budovách.

První nápady a kuriózní tvůrčí procesy

Mezi kolegy v oboru měly jeho radikální názory a návrhové procesy často malou odezvu. Svět architektury poloviny 20. století se houpal v rytmu symetrie, rastrů a pevných vzorů.

Něco, co Frank Gehry viděl jako strnulé okovy. Okovy, které držely architekturu a bránily tak kreativním hlavám, jako byl on sám, aby se mohly rozvíjet. Budovy musely moci ukázat formy, mít vlastní charakter. Být živé.

První, kdo jeho názory pochopil a podporoval jej, byli umělci. Jeho spolubojovníci byli například Claes Oldenburg a Cooseje van Bruggen. Pravděpodobně se od nich tu a tam nechal inspirovat pro své výjimečné návrhy.

Frank Gehry: Vzestup ke hvězdnému architektu

V roce 1962, po přerušení studia na Harvardu, se vrátil do Los Angeles. Zde založil Frank Gehry svůj první vlastní architektonický ateliér. Od té doby experimentoval s úplně novými formami a neobvyklými materiály.

Jak architekt Frank Gehry znovu vynalezl rodinný dům

Příkladně začal Gehry v roce 1977 přestavovat svůj nově zakoupený dům v Santa Monice. Jdeš k jednoduchému bungalovu, přidáš překližku, pletivo a vlnitý plech: Takto vznikl zubatý, zdánlivě improvizovaný plášť. Tento první velký projekt byl výsledkem Gehryho hledání odpovědi na pozdní modernismus.

Mnoho současných architektů sázelo na postmoderní citace. Historismus byl obecně v módě. I k tomu jsme již udělali blogpost pro vás. Podívejte se tam rádi znovu! A Gehry? Šel doslova do obchodu pro kutily, vzal, co vypadalo zajímavě, a znovu vynalezl svůj dům. Dnes se tomuto postupu říká dekonstruktivismus. Téma, kterým jsme se zde také již zabývali. Přečtěte si zde rádi: Dekonstruktivismus: Architektura je umění!

Další příklady Gehryho přístupu jsou Spiller Residence ve Venice (1978/79), California Aerospace Museum v Los Angeles (1982–84) nebo Winton Guest House v Minnesotě (1982–87). Nejsou dnes příliš známé, ale krásně ukazují, jak Gehry rozuměl, jak rozkládat budovy do různých tvarů, aby je mohl nově uspořádat.

Architektura se v jeho rukách stala téměř sochařskou: uměleckou formou, kterou buď milujete, nebo nenávidíte. Budovy z Gehryho ruky polarizovaly. Zůstaly v diskusi – a to bylo nakonec oceněno.

V roce 1989 byl za své nové pochopení architektury oceněn Pritzkerovou cenou. Pokud to někdo z vás ještě neví: To je tak trochu nejvyšší ocenění, které může architekt dostat.

S jeho spojením organických forem vytvořených z pohybu ryb a expresivními stavbami, které otevřely velké propasti k současnému stavitelství, stanovil nové standardy. Svět na něj začal upírati pozornost.

Architektonický styl Franka Gehryho

Podívali jsme se na jeho kariéru. Ale co dělá budovy Franka Gehryho tak výjimečnými? Je vůbec možné je popsat několika charakteristikami? V podstatě: ano i ne. Mnoho staveb má podobné prvky, ale žádná není stejná jako jiná.

Vypadají všichni, jako by byly testovacími objekty v inženýrském zkušební laboratoři. A jako by odtamtud unikly, aby se ukázaly světu. Přesto se pokusíme sestavit pro vás nejvýraznější poznávací znaky Gehryho architektonického stylu.

Architektonické rysy

Když stojíte před Gehryho stavbou, první věc, které si všimnete, je neobvyklá stavba. Gehryho díla porušují klasickou geometrie a symetrii často marně hledáte.

Zakrslé, dynamické tvary dodávají exteriéru téměř sochařský vzhled. Díky tomu se architektura stala uměním. Další slavná architektka, která sledovala velmi podobný přístup, byla mimochodem Zaha Hadid. Pokud se chcete dozvědět více o jedné z mála žen, které měly jméno a úlohu ve vyšších architektonických kruzích, rádi si přečtěte: Blogový příspěvek o Zahovi Hadid .

Materiály a metody

Stejně neobvyklé jako formy a stavba Gehryho budov jsou i jeho materiály a metody použití. Například experimentoval s vlnitým plechem, drátem, titanem a nerezovou ocelí.

Aby mohl vůbec vykonat své někdy vysoce komplexní geometrie, potřeboval Gehry víc než jen kalkulátor, tužku a papír. Byla potřeba technika. Tak byl jedním z prvních, kdo použil pokročilý software (CATIA) k vytvoření podrobných 3D modelů.

Kromě toho se hodně zasazoval pro spolupráci mezi architekturou a inženýrstvím. Osobou, která také těsně proplétá architekturu a inženírství, je často diskutovaný hvězdný architekt Santiago Calatrava. Také o něm jsme se již jednou podrobněji zabývali: Mezi elegancí a dobrodružstvím: Santiago Calatrava .

Filozofie za architekturou Franka Gehryho

Jistě to znáte: Architektura, zejména pokud je velmi specifická, chce a má být interpretována. Co nám tím chtěl architekt říci? U Gehryho je to jednoduché: Jeho architektura má vyvolat emoce. Povzbuzovat k diskuzím. Přimět lidi, aby se zabývali jeho budovami.

Navzdory svému tvarosloví si Gehry však vždy uchovával pozornost na funkci. Ne jako architekti jiných slavných staveb, u kterých byly kvůli neobvyklým formám celé oblasti nevyužitelné.

Frank Gehry pracoval podle tvrdého principu, nakonec prostě a jednoduše stavět budovy, žádné sochy. Ačkoliv ty okouzlující stavby, na první pohled tak nevypadají. Této ideji zůstal věrný.

Gehryho ikonická díla a jejich význam

V této části se podíváme blíže na možná nejikonickější stavby z Gehryho skicovníku. Současně je zařadíme: Co je tehdy dělalo tak zvláštními? Jaký význam mají z inženýrského pohledu dnes? Těšte se!

Guggenheim Museum Bilbao (1997)

Začínáme samozřejmě s pravděpodobně nejznámější budovou Gehryho. Stavbou tak známou, že jej pojmenovala celá koncepce v stavebním průmyslu. Už jste slyšeli o „Bilbao-efektu“? Vysvětlíme vám to stručně.

Bilbao-efekt se týká fenoménu, kdy jediná ikonická budova ve městě způsobí významnou obnovu. Hlavními aspekty jsou zde ekonomické, kulturní a urbanistické přesměrování.

Guggenheimovo muzeum v Bilbau od Franka Gehryho způsobilo, že se bývalé průmyslové město Bilbao stalo mezinárodně viditelným. Nestandardní budova s organickým tvarem a masivními titanovými deskami se stala turistickým magnetem. A dnes? Dnes je tento pojem spíše ambivalentní. Úspěch se totiž nedá jednoduše přenést na jiná města.

Vraťme se k impozantní muzeální budově: Ve skutečnosti stavba Guggenheimova muzea v Bilbau představovala pro zúčastněné inženýry obrovské výzvy. Podle Gehryho zvyků bylo málo zdí nebo povrchů pravouhlých. Výpočty s tužkou, kalkulátorem a papírem? Téměř nemožné!

Aby bylo možné ty složité formy realizovat, Gehryho tým použil CATIA. Tehdy byl software vlastně určen pro stavbu letadel. Díky ní bylo možné realizovat komplexní stavbu muzea. Bylo to poprvé, kdy byl tento software použit v tak velkém měřítku pro budovu.

Nejzajímavější a pravděpodobně nejpůsobivější je nadále fasáda. Ta se skládá z přibližně 33.000 velmi tenkých titanových desek. Titan byl tehdy v konstrukčním stavitelství experimentálním materiálem: lehký, odolný vůči korozi a optimálně přizpůsobený vlhkému klimatu Bilbaa.

Aby se dosáhlo ikonického tvaru, bylo většina detailů plánována jako jedinečné úpravy. Guggenheimovo muzeum v Bilbau bylo tedy enormním milníkem v oblasti digitální konstruované budovy. Dodnes se tam pravidelně konají dobře navštěvované výstavy.

Mimochodem: Jistě znáte tu velkou pavoučici před muzeem. Její jméno je „Maman“ a není od Franka Gehryho. Navrhla ji francouzsko-americká umělkyně Louise Bourgeois v roce 1999. Toto dílo bylo zakoupeno Guggenheimovým muzeem a dnes je vedle samotné budovy asi největším a nejpůsobivějším symbolem města.

Walt Disney Concert Hall, Los Angeles (2003)

Když mluvíme o jedinečných budovách stanovujících nové standardy, patří mezi ně určitě i Walt Disney Concert Hall v Los Angeles. Tato budova, otevřená v roce 2003, je dnes již absolutně ikonická. Už jen dynamická fasáda je skutečným poutačem.

Ohýbané panely z nerezové oceli se táhnou dynamicky přes ocelovou konstrukci. Díky širokým převisům působí celek téměř živě. Navzdory složité geometrii, která byla rovněž realizována pomocí 3D plánovacího softwaru CATIA, odolá budova od zemětřesení do síly 7.0 nebo vyšší

Koncertní sál uvnitř je odpojen od vnějších vibrací, aby nedaleké metro nebo pouliční doprava nenarušovaly představení. Při stavbě Walt Disney Concert Hall Gehry dovedně kombinoval expresivní architekturu s vysoce vyvinutým konstrukčním plánováním. Zde architekt spolupracoval s moderním inženýrstvím ruku v ruce. A výsledek i dnes stojí za to.

Neuer Zollhof, Düsseldorf (1998)

Další budovou z Gehryho ruky je Neuer Zollhof v Düsseldorfu. Technicky vzato se jedná o tři budovy. Zvláštní je, že tři různé fasády se navzdory dynamickým pohybům výborně hodí do městského obrazu Düsseldorfského mediálního přístavu, aniž by rušily.

Zde Gehry nevytvořil jen typické Gehryho budovy, ale přesně zasáhl charakter své okolí. Ztělesňují přeměnu kdysi celního přístavu na moderní mediální lokalitu. Přístup, který si možná později osvojila i Elbphilharmonie v Hamburku. I k ní jsme již napsali příspěvek: Budova Elbphilharmonie v Hamburku .

Tři sochařské kancelářské budovy v Neuer Zollhofu byly navrženy mezi lety 1996 a 1998 a v roce 1999 pak oficiálně otevřeny. Gehry se záměrně rozhodl pro klasické římsy nebo sokly. Místo toho bodují fasády vlnitými formami, jako by se nakláněly na stranu.

Každá z těchto tří budov má jinou fasádu: jedna z nerezové oceli, druhá z bílého omítky a třetí tradičně z červených cihel. V závislosti na slunečním záření tak vznikají zajímavé světelné odlesky.

I zde pomohly CATIA a CNC řízené procesy bednění k dosažení technicky realizovatelných volných tvarů. Fasádní díly musely být milimetrově přesně spojeny. Skutečné mistrovské dílo na všech stranách!

Co ještě o Gehrym nevíte

Gehryho budovy jsou absolutně jedinečné a ještě dnes vynikají z davu. Ale co vlastně o Franku Gehry samotném? Také on byl naprostým zajímavým charakterem. Sestavili jsme pro vás několik zajímavých faktů, které jste možná ještě nevěděli.

Jeho rodné jméno bylo Frank Owen Goldberg — později si ho změnil. Jeho žena se obávala, že mu německy znějící jméno v kariéře způsobí problémy. Věděli jste, že v tom nebyl sám? I tvůrce Eiffelovy věže si nechal změnit jméno. V dalším příspěvku se dozvíte více na Inženýrská legenda Gustave Eiffel .

Frank Gehry nebyl jen architekt budov. Byl umělcem skrz naskrz. Navrhl například nábytek z kartonových vlnek („Easy Edges“). Byl si také hluboce proti gustu označení „hvězdný architekt“. Sám o sobě by tak nikdy nemluvil.

Jeho architektura nebyla ostatně všude přijata. Dokonce jeho vlastní dům způsoboval konflikty v sousedství. Bylo příliš hlučné, příliš nápadné, jednoduše „příliš Gehry“. A tady už jsme vz u další části našeho příspěvku o Franku Gehry.

Kritika Franka Gehryho

Již brzy se ozvaly kritické ohlasy na Gehryho návrhy. A kritické hlasy neutichávaly po celý jeho život. Bylo mu vytknuto, že jeho budovy jsou příliš ikonické, příliš drahé, příliš zaměřené na to, aby vyčnívaly – na úkor lidí, kteří je později budou využívat.

Komplexní fasády byly často obtížně údržbové. Opravy a údržba byly náročné. U některých z nich, jako je Walt Disney Concert Hall, také byly problémy s velkým vzrůstem tepla kvůli kovové fasádě. Navzdory všem kontroverzím: Gehry podnítil diskuze o roli architektury v městské krajině jako málokterý jiný architekt.

Co zbývá: Závěrečné slovo o Franku Gehry

Frank Gehry měl velký vliv na celou generaci architektů. Nikdo jako on nestál za odvahou k tvůrčí svobodě, aniž by zanedbával technickou preciznost. Svými budovami ukázal celému oboru: Architektura může být emoce, chaos, pohyb a umění – a přesto mistrovsky postavená.

Vědomě šel jinou cestou než jeho současníci a měl s tím úspěch. Zanechává nám důležitý odkaz: architektonická kreativita a moderní inženýrská věda se nevylučují. Naopak vzájemně se obohacují. Doufejme, že výsledky zůstanai s námi ještě dlouho.


Autor

Paní Ruthe je jako copywriterka zodpovědná za tvorbu kreativních textů a poutavých titulků.



;